Francomix

Festival acadien de Caraquet : pr�sentation, entretiens vid�o

Philippe Bessi�re — 2010-08-02T07:32:47Z

En 2009, Francomix s'est rendu � Caraquet, Nouveau Brunswick (� l'est du Canada), pour le festival acadien. Avec comme objectif de r�aliser des entrevues vid�o d'artistes programm�s, vous faire d�couvrir ce festival incontournable et aller � la rencontre de la culture acadienne. Ce festival est incontournable car tous les artistes de la sc�ne acadienne s'y bousculent, les � anciens � comme Edith Butler ou ceux de la rel�ve comme Lisa LeBlanc. C'est dire � quel point il est couru. Cette �dition �tait particuli�re car elle s'inscrivait dans le cadre du 4e Congr�s mondial acadien. D'ailleurs toutes les r�gions acadiennes du Nouveau Brunswick �taient en f�te et chaque maison arborait un drapeau acadien. L'Acadie englobe certaines parties du Nouveau Brunswick, de la Nouvelle Ecosse, de l'Ile du Prince Edouard et Terre Neuve.

L'accueil fut particuli�rement chaleureux de la part de l'�quipe du festival et tout particuli�rement de Carol Doucet, responsable des communications et des relations m�dias. Madeleine Blanchard et elle nous avaient organis� les rendez-vous avec les artistes, pr�par� un planning de spectacles � voir, et m�me trouv� un toit pour notre s�jour.

Durant ces 3 jours, nous avons pu faire des entretiens vid�o avec Daniel Th�riault, Directeur g�n�ral et directeur de la programmation du festival acadien de Caraquet et les artistes Edith Butler, Sandra Le Couteur, Carolyne Jomphe, Monique Poirier d'Ode � l'Acadie, Lisa LeBlanc et C�dric Vieno.

A chaque fois nous avons �t� tr�s surpris par la disponibilit�, l'implication et l'ouverture de chacun. La simplicit� en somme.

Le soir du 1er jour nous avons assist� au spectacle musical multim�dia Le violon fantastique, adapt� d'une l�gende acadienne. M�lant com�die musicale, art vid�o et pyrotechnie, ce spectacle �tait magique et constituait une superbe entr�e en mati�re.

Entretien vid�o avec Daniel Th�riault, directeur g�n�ral et directeur de la programmation du festival acadien de Caraquet

Daniel Th�riault pr�sente le festival acadien de Caraquet, ses objectifs, parle de son r�le de d�couvreurs de talents, de ses nombreuses activit�s et diff�rents concours.

Entretien vid�o avec Edith Butler

Originaire de Paquetville, au nord-est du Nouveau Brunswick, Edith Butler est l'ambassadrice de la musique traditionnelle et folklorique acadienne depuis 1962 et 26 albums. Elle a r�ussi � faire conna�tre et aimer la musique acadienne aux am�ricains et europ�ens. Ses chansons parlent de l'Acadie, son histoire, ses traditions. Ses grands succ�s sont : � Paquetville �, � Grain de mil �, � Laissez-moi d�rouler le soleil �, � Je vous aime, ma vie recommence �, � C'est beau l'amour �, � C'est une chanson d'amour �, � Voguer sur des �toiles de mer �, � J'�tions fille du vent et d'Acadie �, � Escarmouche � Restigouche �, � Hymne � l'espoir � et � Un million de fois je t'aime �.

Il �tait convenu de rencontrer Edith Butler � la boulangerie Grain de Folie le matin de notre 2e jour. C'�tait le lieu de ralliement pour tout le monde et du coup nous n'�tions pas seuls ! Edith Butler �tait accompagn�e de Lise Aubut qui s'occupe de sa carri�re.

Dans cet entretien vid�o, Edith Butler parle de sa pr�sence au 1er festival acadien de Caraquet, de musique et de culture acadienne, de la langue fran�aise, de son nom � consonance anglaise, de son album � Madame Butlerfly �.

Le 10 ao�t, nous avons pu assister au spectacle qu'Edith Butler a donn� au Carrefour de la mer.

Entretien vid�o avec Sandra Le Couteur

Originaire de l'ile de Miscou, Sandra Le Couteur est interpr�te, actrice, auteur de po�sie. Concernant la musique, son r�pertoire est compos� de chansons d'auteur avec des histoires qui se jouent qu'elle peut faire siennes. En fait elle attache beaucoup d'importance au travail d'interpr�tation.

Sandra Le Couteur s'est produite partout en Acadie, au Qu�bec, en Colombie Britannique, au Vietnam et a effectu� plusieurs tourn�es en France.

Son premier album � La demoiselle du traversier �, sign�s d'auteurs de l'Acadie, du Qu�bec et de la France, est sorti en 2005.

Nous avions rendez-vous avec Sandra Le Couteur au phare de Miscou, � 60 km de Caraquet. Elle y jouait son spectacle � Voir Miscou et mourir �. Ce spectacle �tait enchanteur � tous points de vue : le phare minuscule, au bout de l'�le, donnait une ambiance un peu irr�elle tr�s bien exploit�e par Sandra. Apr�s son concert, Sandra Le Couteur nous a propos� de prendre de la hauteur et de faire l'entretien au 2e �tage du phare.

Sandra Le Couteur parle, dans cette entrevue vid�o, de ses diff�rentes passions, de son travail d'interpr�tation, de l'Acadie, de Miscou, de la musique et de la culture acadienne, de son spectacle � Voir Miscou et mourir �, de la langue fran�aise.

Entretien vid�o avec Monique Poirier d'Ode � l'Acadie

Rendez-vous �t� pris � la salle de l'Eglise de Grande-Anse. Nous avons assist� au spectacle Ode � l'Acadie puis Monique Poirier, une des artistes du spectacle, nous a accord� un entretien.

Ode � l'Acadie est un spectacle musical destin� � c�l�brer la culture acadienne et le peuple acadien. Sept chanteurs multi instrumentistes interpr�tent, dans un registre moderne, certaines des chansons majeures de l'histoire de la musique acadienne, telles � Grand Pr� �, � Petitcodiac �, � Au bord du lac Bijou �, � Marie Caissie �, � Les Aboiteaux �, � Un million de fois je t'aime �, � Evang�line �. A travers ces morceaux, c'est l'histoire de l'Acadie qui est revisit�e. Le tout mis en valeur par des jeux de lumi�re et des projections de vid�os �vocatrices de cette histoire.

Cr�� en 2004, dans le cadre du 400e anniversaire de l'Acadie, 25 repr�sentations d'Ode � l'Acadie �taient initialement pr�vues durant le festival acadien de Caraquet. Devant l'immense succ�s, Ode � l'Acadie a �t� pr�sent� plus de 470 fois au Nouveau Brunswick, en Am�rique du Nord, en France, en Belgique, en Suisse et au Burkina Faso, pendant 5 ans.

Pour nous ce fut l'occasion de d�couvrir l'histoire et la culture acadienne car ce spectacle remonte aux origines et � l'arriv�e des premiers francophones, �voque le conflit avec les Anglais qui a men� au � Grand D�rangement � - d�portation massive encore traumatisante aujourd'hui - et rend hommage � la culture acadienne. Ce spectacle a �t� � la fois bouleversant, gai et entra�nant.

Dans cette entrevue vid�o, Monique Poirier revient sur la gen�se d'Ode � l'Acadie, l'effet que ce spectacle a eu sur sa vie et sa carri�re et nous parle de culture et d'histoire acadienne.

Nous avions rendez-vous le dernier jour avec Lisa LeBlanc, Caroline Jomphe et C�dric Vieno au Centre Culturel de Caraquet qui proposait diverses expositions sur la culture acadienne. Le planning �tait ficel� au cordeau puisque chaque entretien s'encha�nait.

Entretien vid�o avec Lisa LeBlanc

Jeune auteure-compositrice-interpr�te �mergente, n�e en 1991, Lisa LeBlanc est originaire de Rosaireville, un petit village de 40 habitants au sud-est du Nouveau Brunswick. L�-bas il n'y a pas grand chose � faire si ce n'est faire de la musique, nous a-t-elle dit. Depuis, elle chante, joue de la guitare et sa musique a des airs de � Folk fort �.

Lisa LeBlanc a gagn� le Gala de la chanson de Caraquet en 2007 dans la cat�gorie auteur-compositeur-interpr�te, a �t� finaliste d'Accros de la chanson en 2008. Cela lui a permis de se faire conna�tre et de sortir un mini album de trois titres en 2009. Un album est pr�vu pour le printemps 2011.

Au festival acadien de Caraquet 2009, elle a jou� en 1�re partie d'Edith Butler au Carrefour de la mer devant 5000 personnes. Elle a su conqu�rir le public qui �tait surtout venu voir Edith Butler.

Dans cet entretien vid�o, Lisa LeBlanc parle de l'importance du festival acadien de Caraquet pour une jeune chanteuse comme elle, de son histoire, sa musique, ses spectacles, ses musiciens et du prof qui lui a appris la guitare.

Entretien vid�o avec Carolyne Jomphe

Carolyne Jomphe est une auteure-compositrice-interpr�te n�e au Havre Saint-Pierre sur la c�te nord du Qu�bec, aux abords du Golfe du Saint Laurent. Les habitants y sont surnomm�s les cayens et les cayennes, la ville ayant �t� fond�e par des acadiens des Iles-de-la-Madeleine. Ainsi le terme, model� par d'autres langues, d�signe les acadiens habitants hors de l'Acadie.

Dans ses morceaux, Carolyne Jomphe chante, sur des airs de � pop folk acadien �, ses origines, son attachement � sa r�gion, � la culture acadienne et francophone. Plus r�cemment, ses textes parlent �galement de la vie, de l'amour et de la nature.

Depuis 2001, Carolyne Jomphe a sorti 5 albums, a beaucoup tourn� au Nouveau Brunswick, au Qu�bec, en Ontario, aux Etats-Unis et surtout en France o� elle a fait plus de 30 tourn�es et o� l'accueil du public a �t� le plus fort.

Dans cette entrevue vid�o, Carolyne Jomphe parle de son attachement au festival acadien de Caraquet, de la fiert� acadienne, de Francophonie, de la langue fran�aise, �voque ses origines cayennes. Elle parle aussi de son implication dans l'animation scolaire � propos de Francophonie, de sa carri�re en France, de sa musique et de la fa�on dont les gens la per�oivent.

Entretien vid�o avec C�dric Vieno

C�dric Vieno est un jeune auteur-compositeur-interpr�te acadien de la rel�ve, originaire du village francophone Robertville au Nouveau Brunswick, au bord de la Baie des Chaleurs.

Apr�s avoir jou� dans le groupe engag� La Chose publique, C�dric Vieno d�cide de voler de ses propres ailes en 2007. Il d�crit sa musique de � folk poilu propre �.

La m�me ann�e, C�dric Vieno est finaliste du Gala de la chanson de Caraquet dans la cat�gorie auteur-compositeur-interpr�te. En 2008, il int�gre � l'�cole Nationale de la chanson de Granby (Qu�bec) pour une ann�e. En 2010, il participe � la r�sidence de cr�ation du festival en chanson de Petite vall�e et gagne le Gala de la chanson de Caraquet dans la cat�gorie auteur-compositeur (concours de la chanson prim�e).

Dans cet entretien vid�o, C�dric Vieno revient sur ses d�buts, parle de sa musique, de l'importance des mots, de ses spectacles, de la sc�ne acadienne, de voyages, de sa volont�, en tant qu'artiste, de s'impliquer aupr�s des jeunes.

Pr�sentation du festival acadien de Caraquet

Cr�� en 1962, le festival acadien de Caraquet a pour mandat de promouvoir la culture et la musique acadienne de mani�re festive et de d�velopper l'identit� acadienne. Bien quelle soit ax�e principalement sur la chanson (de par l'importance de la d�fense de la langue), sa programmation fait aussi place au th��tre, � la musique classique, � la po�sie et aux arts visuels.

Chaque ann�e, du 1er au 15 ao�t, plus de 100 000 personnes se retrouvent dans la petite ville francophone de Caraquet qui compte habituellement 5000 habitants. Situ�e au nord-est du Nouveau Brunswick, dans la p�ninsule acadienne, Caraquet est consid�r�e comme la capitale de l'Acadie.

Le festival acadien de Caraquet, �v�nement culturel majeur de l'Acadie et des provinces atlantiques, propose de nombreuses activit�s : spectacle pour enfants, ateliers de cr�ation, Gala de la chanson, Belles soir�es, Soir�es cabaret, M�chants partys, Chapeaux � nos artistes, spectacles gratuits ext�rieurs, feu d'artifice, �lection d'Evang�line et Gabriel, b�n�diction de bateaux d�cor�s aux couleurs de l'Acadie...

Les artistes programm�s sont essentiellement originaire de l'Acadie, mais �galement de plus en plus du Canada francophone et de la Francophonie internationale.

La tradition du Tintamarre du festival acadien de Caraquet

Le Tintamarre, point culminant du festival acadien de Caraquet, a lieu le 15 ao�t, jour de la F�te nationale de l'Acadie. En fin d'apr�s midi, 20 000 � 25 000 festivaliers descendent le boulevard Saint-Pierre Ouest (du Vieux couvent � la rue Cormier), costum�s aux couleurs de l'Acadie et munis de patentes � bruit. L'objectif : exprimer la fiert� acadienne dans un d�chainement de bruit.

La tradition du Tintamarre est relativement r�cente puisqu'elle est apparue en 1979 au festival acadien de Caraquet dans le cadre du 375e anniversaire de l'Acadie.

En 2009, durant le Congr�s mondial acadien, 40 000 personnes ont particip� au Tintamarre.

Reportage de l'ONF sur le Tintamarre 2009 � Caraquet

Il existe des Tintamarre de moindre ampleur dans toutes les villes acadiennes.

Le Gala de la chanson de Caraquet

Le Gala de la chanson de Caraquet est un concours de chanson fran�aise qui s'adresse aux jeunes auteurs, compositeurs, interpr�tes acadiens �mergents. Depuis 1969, il leur a permis de d�velopper et promouvoir leur talent et leur carri�re, de monter sur sc�ne et de vivre une exp�rience enrichissante tant sur le plan professionnel que personnel. Le Gala de la chanson de Caraquet est aussi une v�ritable �cole de la chanson offrant aux finalistes des ateliers de formation.

:: Revenir sur les laur�ats du Gala de la chanson de Caraquet des ann�es pr�c�dentes

Cr�dit photos : Festival acadien de Caraquet, Philippe Bessi�re / Tous droits r�serv�s - Reproduction interdite

Clip vid�o : Catherine Major � Dans l'au-del� �

Philippe Bessi�re — 2010-02-17T15:48:44Z

� Dans l'au-del� � est extrait de � Rose sang �, le second album de l'auteure-compositrice-interpr�te qu�b�coise Catherine Major, sorti au Qu�bec (Canada) en janvier 2008, et en France le 25 janvier 2010.

Un baccalaur�at en piano classique en poche, Catherine Major est laur�ate dans la cat�gorie � Auteur-compositeur-interpr�te � au Festival en chanson de Petite-Vall�e en 2002. Cette r�compense la poussera � composer son premier album � Par-dessus bord �, sorti en 2004.

Sur son second album � Rose sang � qui la propulse au Qu�bec au rang de chanteuse majeure, Catherine Major r�unit autour d'elle les auteurs-compositeurs �ric Valiquette, Martine Coupa, Jacinthe Dompierre et Alex McMahon. L'album est un voyage dans des univers vari�s � la fois musicalement et �motionnellement. Catherine Major passe de la gravit� (� Sahara �) au jeu (� Ab�me-moi �), des m�lodies hybride jazz, pop, tango � la vari�t� ...

Par la suite Catherine Major remporte le Prix F�lix Leclerc 2008 en juillet 2008. La France la d�couvre lors de ses passages au festival le Mans en chanson.

Le clip � Dans l'au-del� � a �t� r�alis� par Ana�s Barbeau-Lavalette, documentariste qu�b�coise qui s'est faite conna�tre du grand public qu�b�cois en 2007 gr�ce � son premier long m�trage � Le Ring �. Catherine Major en signe la musique. Gr�ce � cette collaboration elle remporte le Jutra de la Meilleure musique de film en mars 2008.

Dans le clip � Dans l'au-del� �, Catherine Major d�ambule dans les rues d'une ville et croise des passants. Elle a le coeur l�ger, l'air un peu r�veur et le sourire aux l�vres. Qui sont d'ailleurs orange ! Film� en noir et blanc le clip contient plusieurs �l�ments oranges : les l�vres de Catherine Major, ses sandales, une plume, un v�tement, un coeur, un panneau...

Comme le dit Catherine Major :

Dans l'au-del�, on s'ennuie (...)

tout le plaisir est pour moi ici-bas

� Dans l'au-del� � est un hymne � la vie terrestre, � ses bonheurs, joies, petits plaisirs de l'instant. Avec ses airs de banjo et de piano, ce morceau court, est tr�s entrainant.

La sc�ne musicale qu�b�coise

Olivier Marteau — 2009-06-09T12:46:42Z

Le deuxi�me plus grand march� du monde pour les musiques francophones se trouve au Canada, et plus pr�cis�ment au Qu�bec. La vitalit� culturelle et artistique de la Belle Province �tonne par sa diversit� : du rap du groupe Loco Locass � la Chanson plus traditionnelle de Daniel B�langer, en passant par le folklore de La Bottine Souriante. Historiquement les po�tes-chanteurs qu�b�cois ont jou� un r�le fondamental dans l'�mancipation de leur communaut� : des noms comme F�lix Leclerc ou Gilles Vigneault restent � jamais grav�s dans l'imaginaire collectif. Ce militantisme se retrouve aussi chez les cousins francophones des autres provinces canadiennes : �dith Butler, le groupe 1755 ou Grand D�rangement nous rappellent que la dispersion du peuple acadien n'a pas d�truit son identit�, ni ses r�ves.

La petite s�lection que nous vous proposons n'est qu'une premi�re �tape pour partir � la d�couverte d'une sc�ne musicale importante qui ne se r�sume pas � la chanteuse C�line Dion. Dans les ann�es 1990, le succ�s des artistes francophones canadiens en France a permis � toute une sc�ne de se r�g�n�rer : son influence a �t� d�cisive dans l'apparition d'une nouvelle g�n�ration d'auteurs-compositeurs. Les artistes qui suivent sont tous r�guli�rement programm�s dans Francomix Radio :

Daniel B�langer
Apr�s avoir tent� l'exp�rience de la vie en groupe avec Humphrey Salade d�s 1983, Daniel B�langer choisit de s'exprimer en solo et sort � Les insomniaques s'amusent � (1993). Le public l'adopte imm�diatement et plusieurs chansons s'imposent dans les m�dias. Il encha�ne alors les tourn�es et accumule les r�compenses. Le second album � Quatre saisons dans le d�sordre � (1996) lui permet d'obtenir quatre prix F�lix. L'album triple � Tricycle � (1997), enregistr� en public, est �dit� en 1997. Daniel B�langer continue de travailler et propose en 2001 l'incroyable � R�ver mieux � : ses compositions � la fois acoustiques et �lectroniques lui am�nent la cons�cration avec sept F�lix. � L'�chec du mat�riel � (2007), plus sombre, confirme sa r�putation d'exp�rimentateur sonore.
> Site officiel de Daniel B�langer

Beau Dommage
Avec Harmonium, Beau Dommage est l'une des formations les importantes de la sc�ne francophone des ann�es 1970. Le groupe, compos� de Pierre Bertrand, Marie-Mich�le Desrosiers, R�al Desrosiers, Michel Hinton, Pierre Huet, Robert L�ger et Michel Rivard, s'impose en 1974 avec l'�norme succ�s de � La complainte du phoque en Alaska �. Ces �tudiants, fiers d'�tre qu�b�cois mais ouverts sur le monde, sont issus de la troupe de th��tre La Quenouille Bleue. Les albums � O� est pass�e la noce ? � (1975), � Un autre jour arrive en ville � (1976) et � Passagers � (1977) confirment leur talent et des tourn�es les am�nent jusqu'en France ; mais les projets en solo se multiplient et Beau Dommage se dissout en 1978. N�anmoins le groupe continue de se r�unir pour des concerts en 1984, en 1992 et en 1994. En guise de conclusion, le groupe propose en 1995 un double-album � Rideau � enregistr� en public au Forum de Montr�al.

Boule Noire
Mort le 18 juin 2007, Marc Thurston a marqu� les pistes de danse des ann�es 1970 et 1980. Auteur, compositeur et interpr�te, ce fan de R&B tente d�s 1965 plusieurs exp�riences musicales avec les groupes Les Zinconnus et 25�me R�giment (connu pour leur reprise en fran�ais de � Venus � de Shocking Blue). Son premier album sous le pseudonyme de Boule Noire (en r�f�rence � sa coupe afro) date de 1976 : la chanson � Aimes-tu la vie � est un grand succ�s. Sa carri�re disco est lanc�e et atteint son apog�e en 1978 avec � Aimer d'amour � (r��dit� avec succ�s en 1990). Les tourn�es s'encha�nent au Canada et en Europe. Apr�s la soul et le funk, il s'oriente vers le reggae en 1982 sous le nom de Zion Yant. Talentueux et polyvalent, il �crit aussi pour les autres et coproduit l'abum � Face � la musique � de Claude Dubois. Il continue de sortir des albums : � Le tour des �les � (1989), � R�solution � (1991), la compilation � Let it be � (1995) incluant ses propres versions de la c�l�bre chanson des Beatles ou encore l'album-bilan � R�union � (2003). Entretemps Marc Thuston est devenu animateur sur la radio Rythme FM. Atteint d'un cancer incurable, il nous livre un dernier album intitul� � Last call... dernier rappel � en f�vrier 2006. Un adieu o� la tristesse se m�le � la danse.
> Site officiel de Boule Noire

Dobacaracol
Lorsque Doriane Fabreg (Doba) et Carole Facal (Caracol) se rencontrent en 1998, elles ne savent pas encore qu'elles vont former le duo Dobacaracol : elles aiment toutes les deux les chants traditionnels et le rythme des percussions. Le duo d�cide alors de composer ses propres chansons et produit � Le calme-son � en 2001. La qualit� de leurs voix les am�ne � accompagner de nombreux artistes en tant que choristes dans des tourn�es mondiales. Leur renomm�e arrive en 2004 avec l'album � Soley �, produit par Fran�ois Lalonde, arrangeur de Llasa. La chanson � �trange � enthousiasme les critiques et le public. Elles participent ensuite au projet � Salut Joe ! � de Stefie Shock. En 2006 elles se chantent aux Francofolies de Montr�al et entament une longue tourn�e. Dans la plupart de leurs concerts, elles reprennent la chanson � Plus rien ne m'�tonne � de Tiken Jah Fakoly en hommage au peuple africain et � ses infuences sur l'oeuvre de Dobacaracol. En 2008, Caracol propose son propre album � L'arbre aux parfums � : nomin� aux Juno Awards, il contient les chansons � Le m�pris �, � Tes larmes � et � L'amour est un tricheur �.
> Site officiel de Dobacaracol

La Bottine Souriante
Apr�s une longe carri�re qui a d�but� en 1976 et apr�s avoir vendu dans la Belle Province plus de 500 000 disques, La Bottine Souriante continue de proposer des albums o� la musique traditionnelle fusionne avec la salsa, le swing et des sonorit�s celtiques. Les 9 musiciens ont mont� en 1993 leur propre compagnie Les Productions Mille-Pattes LA SUITE

Robert Charlebois
V�ritable superstar de la sc�ne qu�b�coise, Robert Charlebois est n� le 25 juin 1944. �lu R�v�lation de l'ann�e en 1965 pour son premier album, il attire un jeune public par son humour, ses arrangements modernes et ses textes en joual. � Lindberg �, en duo avec Louise Forestier, est le grand succ�s de l'ann�e 1968. Alors que le Qu�bec est en plein bouleversement historique, cet anticonformiste s�duit et s'exprime aussi bien sur la sc�ne qu'au cin�ma (dans le film de Sergio Leone � Un G�nie, Deux Associ�s, Une Cloche �). En 1974, il chante aux c�t�s de F�lix Leclerc et de Gilles Vigneault. La multitude de prix qu'il re�oit pour son oeuvre rappelle l'�norme influence de cet artiste sur plusieurs g�n�rations d'auteurs-compositeurs-interpr�tes. � Ordinaire � ou encore � Je reviendrai � Montr�al � (1976) sont devenus des grands classiques de la Chanson francophone internationale. Polyvalent et curieux, Charlebois d�cide aussi bien de se lancer dans l'industrie de la bi�re que dans l'�criture de l'op�ra-rock � Cartier � (1993). En 2005, sa compilation � Tout �cartill� � couronne 40 ans de carri�re.
> Site officiel de Robert Charlebois

Gabrielle Destroismaisons
Gabrielle Destroismaisons n'a que 17 ans lorsque sort son premier album � Etc � (2000). Le succ�s est imm�diat sur toutes les pistes de danses : � Et cetera � et � Folle folie � sont d�sormais des classiques. Elle obtient le F�lix de la R�v�lation de l'ann�e 2001. Luc Plamendon lui propose alors de rejoindre la troupe du spectacle Notre-Dame de Paris lors de la tourn�e qu�b�coise. Elle continue de transmettre son �nergie positive sur les deux deux albums suivants : � La vie qui danse � (2003) et � Gabrielle Destroismaisons � (2004) qui co�ncide avec un changement de maison de disques. A partir de 2006, elle participe � la com�die musicale qu�b�coise � Dracula - entre la vie et mort �.
> Site officiel de Gabrielle Destroismaisons

Harmonium
Dans les ann�es 1970, un trio du nom d'Harmonium s'impose sur les radios avec un son folk et rock progressif. Serge Fiori, Michel Normandeau et Louis Valois composent cette formation qui sort un premier album en 1974. Avec � Les cinq saisons � (1975), ils augmentent leur notori�t� et rassemblent des fans de plus en plus nombreux. Les m�dias aiment alors opposer leur public aux fans de Beau Dommage, l'autre grand groupe de l'�poque. C'est avec � L'heptade � (1976) qu'Harmonium s'internationalise : apr�s avoir conquis le Canada anglophone, le groupe, compos� alors de 7 musiciens, entame une tourn�e de 110 dates aux �tats-Unis et en Europe (en premi�re partie de Supertramp). La cr�ativit� des compositions et la voix de Serge Fiori enthousiasment les foules. L'un de ces concerts � Vancouver est enregistr� en 1977 avant d'�tre �dit� en 1980 : il marque l'apog�e d'une formation originale qui n'a malheureusement pas su r�sister au succ�s.

Karkwa
Form� en 1998, le groupe Karkwa se compose de Louis-Jean Cormier, St�phane Bergeron, Fran�ois Lafontaine, Martin Lamontagne et Julien Sagot. Ce groupe de rock alternatif a sorti trois albums : � Le pensionnat des �tablis � (2003), � Les tremblements s'immobilisent � (2005) produit avec Pierre Girard (collaborateur des Colocs) et surtout � Le volume du vent � (2008) qui leur permet d'obtenir le F�lix du Meilleur Groupe de l'Ann�e. Les chansons � �chapper au sort � et � Oublie pas � am�nent souvent les critiques � les comparer � Radiohead.
> Site officiel de Karkwa

F�lix Leclerc
La Francophonie linguistique a ses h�ros fondateurs. Un grand nombre d'entre eux sont des artistes qui ont r�ussi � faire conna�tre leur culture et leur communaut� en dehors de leur pays d'origine : ils se nomment Jacques Brel, Edith Piaf ou encore F�lix Leclerc. Pour les 400 ans de la fondation de la ville de Qu�bec, nous vous proposons de d�couvrir ou red�couvrir le � Grand F�lix �.
N� le 2 ao�t 1914 � La Tuque dans une grande famille de 11 enfants, F�lix Leclerc fait ses �tudes � l'Universit� d'Ottawa puis devient animateur radio � partir de 1934. Il commence � �crire des sc�narios, des pi�ces de th��tre et des chansons qu'il joue sur Radio Canada : sa premi�re chanson � Notre sentier � date de 1939. LA SUITE

Jean Leloup
2009 est l'ann�e du retour tr�s attendu de Jean Leloup avec l'abum � Milles excuses Milady �. Le premier extrait s'intitule � La plus belle fille de la prison �. Mais qui est donc Jean Leloup (connu aussi sous son vrai nom Jean Leclerc ou celui de l'�crivain Massoud Al-Rachid) ? Un m�lange de Bashung, Dutronc et Gainsbourg pour ce jeune homme qui a commenc� sa carri�re en 1985 en reprenant le r�le de Ziggy dans l'op�ra rock � Starmania �. Jean Leloup sort ensuite les albums � Menteur � (1989), � L'amour est sans piti� � (1990), � Le d�me � (1996), � Les fourmis � (1998). LA SUITE

Les Colocs
Habitants la � Belle Province � du Qu�bec, Les Colocs men�s par feu � le chanteur D�d� Fortin ont, pendant quelques albums, propos� des compositions qui resteront parmi les grandes r�f�rences de l'Histoire de la chanson francophone. LA SUITE

Les Cowboys Fringants
Karl Tremblay (chant), J�r�me Dupras (basse), Dominique Lebeau (percussions), Marie-Annick L�pine (violon, guitare) et Jean-Fran�ois Pauz� (harmonica, guitare) forment l'un des meilleurs groupes francophones de ces derni�res ann�es : originaires de R�tigny au Qu�bec, ils se sont impos�s sur la sc�ne rock militante. LA SUITE

Loco Locass
Form� en 1995, ce groupe-phare du hip hop qu�b�cois est form� de Batlam (S�bastien Ricard), Biz et Chafiik. Leurs textes engag�s ne laissent pas insensibles : ind�pendantistes et militants, ils �voquent aussi l'altermondialisme, les discriminations, la frustration des milieux �tudiants ou l'environnement. La sortie de leur premier album autoproduit � Manifestif � (2000) est couronn� par l'obtention d'un prix F�lix et la publication de leurs textes aux �ditions Coronet. Ils produisent alors un c�d�rom int�ractif � In vivo � en 2003. L'album � Amour oral � (2004) remporte le F�lix du Meilleur Album Hip Hop de l'ann�e. Avec la chanson � Lib�rez-nous des Lib�raux �, ils s'attaquent au pouvoir et r�ussissent � s'imposer sur toutes les radios. Ils l�gitiment ainsi d�finitivement un courant musical qui avait d�marr� au d�but des ann�es 1990, notamment avec le groupe M.R.F. (Mouvement Rap Francophone). En 2007, ils se joignent � Samian, un rappeur Algonquin, pour � La paix des braves �.
> Site officiel de Loco Locass

Ariane Moffatt
N�e � L�vis en 1979, Ariane Moffatt fait partie de la nouvelle sc�ne musicale d'artistes-compositeurs qu�b�coise. Apr�s une premi�re tourn�e avec Daniel B�langer, elle sort un premier album � Aquanaute � (2002) qui comporte le succ�s � Montr�al �, mis en musique sur un l�ger fond de reggae. Elle obtient en 2003 trois F�lix LA SUITE

Stefie Shock
De son vrai nom St�phane Caron, Stefie Schock est n� � Montr�al en 1969. Apr�s avoir �t� DJ et journaliste, il entame une carri�re musicale avec l'abum � Presque rien � (2000) enregistr� en Angleterre : � Je combats le spleen � devient un refrain populaire. En 2001, Stefie Shock obtient le prix Qu�bec-Wallonie-Bruxelles. Mais c'est avec � Le d�cor � (2003) qu'il s'impose avec des chansons comme � Tout le monde est triste �, � Un homme � la mer � ou � Pas assez de toi � (reprise du groupe La Mano Negra). Influenc� par Serge Gainsbourg pour la voix et attentif � la sonorit� des mots, Stefie Schock aime m�langer les genres : chanson, rock, disco, world, jazz, �lectro, etc. Il est � l'origine du projet qu�b�cois � Salut Joe ! � consacr� � Joe Dassin. Son go�t pour le second degr� se confirme dans l'album � Les vendredis � (2006) : entre d�sillusion et ironie, tel est le monde de Stefie.
> Site officiel de Stefie Schock

Fabienne Thibeault
De son vrai nom Fabienne Tremblay, cette artiste s'est faite remarqu�e dans les ann�es 1970 par la qualit� de sa voix. Chantant notamment avec Plume Latraverse, elle attire l'attention de Luc Plamandon qui lui propose le r�le de Marie-Jeanne dans Starmania. Elle attire aussit�t un public international avec des chansons comme � Le Monde est stone �, � Un gar�on pas comme les autres � ou encore � Les Uns contre les autres �. En 1979, Fabienne Thibeault obtient deux F�lix : celui de la D�couverte F�minine et celui de l'Interpr�te F�minine de l'ann�e. Sa popularit� la pousse � sortir plusieurs albums � succ�s au d�but des ann�es 1980. Elle d�m�nage en France en 1985 et enregistre avec Richard Cocciante la chanson � Question de feeling � (1987). Elle continue alors de composer pour de nombreux artistes tout en publiant des contes et des ouvrages sur l'histoire r�gionale fran�aise. Depuis trente ans, Fabienne Thibeault a impos� son originalit� et sa forte personnalit� en s'inspirant de la pens�e de Voltaire : pour trouver le bonheur, � il faut cultiver son jardin �.

Gilles Vigneault
N� le 27 octobre 1928 � Natashquan, Gilles Vigneault est reconnu autant par son statut de po�te national que de celui d'auteur-compositeur-interpr�te. Ses chansons, contes,... ont marqu� l'imaginaire et le folklore qu�b�cois : sa chanson � Mon pays � (1966) - initialement �crite pour le film � La neige a fondu sur la Manicouagan � - en est le symbole. Avant d'�tre chansonnier, Vigneault a d'abord �t� directeur d'une troupe de th�atre, professeur de fran�ais et de math�matiques, animateur de t�l�vision mais il a mis beaucoup de temps avant de se d�cider � chanter ses propres textes. En 1970, il re�oit en France le prix de l'Acad�mie Charles Cros pour l'album � Du milieu du pont �. Profond�ment souverainiste, il n'h�site pas � s'engager politiquement aux c�t�s du Parti Qu�b�cois ; mais, en mai 1979, il est particuli�rement affect� par l'�chec du r�f�rendum pour une plus grande autonomie de la Belle Province. Apr�s une longue pause, il repart chanter en France, en Belgique, en Suisse,... et continue de produire une œuvre consid�rable qui lui am�ne de multiples distinctions. Sa discographie regroupe une trentaine de disques. En 2006, Gilles Vigneault participe � l'album collectif � F�lix Leclerc � et s'attache � l'�criture du nouvel album � Arriver chez soi � paru en 2008 : des titres comme � L'internaute � nous rappelle qu'il a toujours �t� jeune et en contact avec les r�alit�s de sa communaut�.

Ariane Moffatt - Tous les sens

Olivier Marteau — 2009-05-30T20:43:08Z

N�e � L�vis en 1979, Ariane Moffatt fait partie de la nouvelle sc�ne musicale d'artistes-compositeurs qu�b�coise. Apr�s une premi�re tourn�e avec Daniel B�langer, elle sort un premier album � Aquanaute � (2002) qui comporte le succ�s � Montr�al �, mis en musique sur un l�ger fond de reggae.

Elle obtient en 2003 trois F�lix, �quivalents des Victoires de la Musique qui r�compensent les artistes qu�b�cois oeuvrant dans l'industrie de la Chanson. Influenc�e autant par Gilles Vigneault que Nick Drake ou le chanteur M, elle propose avec humour et acidit� des textes pos�s sur une production �clectique pop-electro-jazz-groove etc.

En 2005, ses concerts sont immortalis�s sous la forme d'un dvd � Ariane Moffatt � la station C �. D'autres albums suivent : � Le coeur dans la t�te � (2006) et l'excellent � Tous les sens � (2008) dont sont tir�s les chansons � Je veux tout � et � Jeudi, 17 mai �. Un mini-album est sorti en 2009 avec 5 remix produits par des sp�cialistes du genre : � Tous les sens � par Jean-Philippe Goncalves, � La fille de l'iceberg � par Akufen, � R�verb�re � par Figure 8, � Je veux tout � par Deadbeat et � Jeudi, 17 mai � par Pheek.

Gr�ce � � Tous les sens �, Ariane Moffatt a remport� en mars 2009 un Juno Award pour l'Album Francophone de l'ann�e, le prix Rapsat-Leli�vre, d�cern� en mai 2009 conjointement par le gouvernement du Qu�bec et celui de la Communaut� fran�aise de Belgique, et le Prix Chanson Fran�aise 2009 de la Fondation Diane & Lucien Barri�re en juin 2009.

V�deo musicale: JohnE-5 �Comment �a va Marc Hamilton?�

Philippe Bessi�re — 2008-12-31T15:52:16Z

"Comment �a va Marc Hamilton ?" ("�C�mo te Marc Hamilton? "de JohnE-5 cr�nicas de la vida de Mark Hamilton.

Pero, �qui�n es Marc Hamilton? Esto suena a primera como el nombre de un superh�roe. Y sin embargo ... Marc Hamilton es un cantante de Quebec cuyo libro autobiogr�fico sobre su atormentada vida y el paso del autor en el tema "Tout le monde en parle" ("Todo el mundo habla de") (Quebec cuesti�n) inspir� la canci�n de JohnE-5. Marc Hamilton fue tambi�n la interpretaci�n de la canci�n "Comme j'ai toujours envie d'aimer" ("Como siempre he querido amor").

El v�deo musicale, una animaci�n realmente, es un viaje en el mundo del manga, capit�n Flam, Goldorak o Star Wars. La misi�n de JohnE-5, tr�o intergal�ctico de aventureros es libre de Marc Hamilton, encarcelado en la tierra la Kymox en Obersia sistema.

Ayudado por un robot R2 D5 nombre, los tres amigos de JohnE-5 gestionar con �xito su misi�n y terminar su actuaci�n musical en la carne. El dibujo es para el ser humano.

JohnE-5 define su m�sica como Nu rave (una mezcla de la nueva ola, la danza y el rock), con una muy minimalista. Esta canci�n, muy de segundo grado, habla de los horrores del mundo del espect�culo.

Este v�deo musicale fue resalisado por Dan Fumaria, l�der del grupo de rap CatBurglaz de Quebec para la que ha dirigido clips. Tambi�n ha dirigido v�deos musicales de Loco Locass o de NSF.

Bon voyage !!

Music video: JohnE-5 �Comment �a va Marc Hamilton?�

Philippe Bessi�re — 2008-12-30T22:17:28Z

"Comment �a va Marc Hamilton ?" ("How are you Marc Hamilton?") by JohnE-5 chronicles the life of Mark Hamilton.

But who is Marc Hamilton? This sounds at first like the name of a superhero. And yet ... Marc Hamilton is a singer of Quebec whose autobiographical book about his tormented life and the passage of the author in the issue "Tout le monde en parle" ("Everyone talks about") (Quebec issue) inspired the song by JohnE-5. Marc Hamilton was also the interpretation of the song "Comme j'ai toujours envie d'aimer" ("As I have always wanted to love").

The music video, an animation actually, is a journey into the world of manga, Captain Flam, of Goldorak or Star Wars.

The mission of JohnE-5, intergalactic trio of adventurers is to free Marc Hamilton, imprisoned on earth the Kymox in Obersia system.

Helped by a robot named R2 D5, the three friends of John E-5 manage their mission successfully and complete their musical performance in the flesh. The drawing is to be human.

JohnE-5 defines his music as Nu rave (a mixture of new wave, dance and rock) with a very minimalist. This song, very second degree, tells of the horrors of show business.

This music video was directed by Dan Fumaria, leader of rap group CatBurglaz from Quebec. He also filmed music videos of Loco Locass or NSF.

Bon voyage !!

Kassav - Best of

OM — 2008-12-30T18:57:12Z

Considerado como los creadores de "zouk" Kassav tiene 30 a�os, esta m�sica popular a trav�s de muchas giras y millones de discos vendidos en todo el mundo. El original de Pierre-Edouard D�cimo y Freddy Marshall, quer�a modernizar la m�sica Caribe: Jacob Desvarieux se sumaron para el primer �lbum "Love and ka dance" en 1980. A continuaci�n, Jocelyne Beroard que llega para la segunda "Lagu� mwen". Si bien la canci�n "Soleil" es, sin duda, en Martinica y Guadalupe, el grupo se expande con Jean-Philippe Marthely, Patrick Saint Eloi, Jean-Claude y Claude Naimro Vamur.

En 1983, se Kassav �xito en Francia con "Zouk la s� s�l m�dikaman nou ni" (El zouk es nuestro �nico producto) es el comienzo de una carrera internacional y largas giras en los estadios. En �frica, el �xito es inmenso artistas criollos hacer carrera en el continente, mientras que los africanos desarrollen "Afro zouk". El 22 de junio de 1985, el grupo se re�ne el Zenith de Par�s.

En 1987, Kassav liberados "Vini pou" en la CBS: el �lbum es Disco de Oro en un par de semanas. Ellos consiguen las victorias para el Best Music Group en 1988, antes de salir de gira: Brasil, Estados Unidos, Rusia, ... Todo el mundo empieza carrera en solitario hasta 1995, cuando el �lbum es "Dif�". En 1996, estas en Francophonies en Montreal. Famosos y plagiado en Am�rica Latina, deciden que hacer sobre el tema "Un toque latino" (1998) adaptaciones de sus canciones en espa�ol. Despu�s de "Nou la" (2000) y "K'Toz" (2004), el grupo del decimoquinto �lbum titulado "All U need is zouk" (2007).

La compilaci�n "Best of" es un hermoso testimonio de la herencia que dejamos Kassav: la creaci�n de la m�sica "zouk", sino que tambi�n promover la cultura criolla de las Antillas en la escena internacional, mientras que cientos de inspiraci�n Artistas: Tanya St Val, Edith Lefel, Jocelyne Labylle, Slayer, Fanny J, etc

Kassav - Best of

OM — 2008-12-07T19:17:25Z

Creators of � zouk � music, Kassav promoted his music style for 30 years worldwide, selling millions of records. The founders, Pierre-Edouard D�cimus and Freddy Marshall, wanted to modernize the music from the French West Indies: Jacob Desvarieux joined them for their first album � Love and ka dance � in 1980. And Jocelyne Beroard came for the second record � Lagu� mwen �. The song � Soleil � became a hit in Martinique and in Guadeloupe, and the band expanded with Jean-Philippe Marthely, Patrick St. Eloi, Jean-Claude Naimro and Claude Vamur.

In 1983, Kassav had a hit in France with � Zouk la s� s�l m�dikaman nou ni � (zouk is the only medicine): it was the beginning of their international career with a lot of tours in giant stadiums. In Africa, they had a huge success: Creole artists came to sing more and more on the continent and Africans created their own � afro zouk � music. In 1987, the band released � Vini pou � for CBS and won, in 1988, the Victoire de la Musique Award for the Best Band before going back on tour: Brasil, USA, Russia, etc.

Each member of the band developed a solo career until 1995, year of the new album � Dif� �. Famous in Latin America, Kassav decided to produce � Un toque latino � (1998) with their own adaptations in Spanish of their songs. Other albums were released later: � Nou la � (2000), � K'Toz � (2004) and the 15th record � All U need is zouk � in 2007.

Their � Best of � is a beautiful testimony of their heritage: Kassav did a lot to promote the Creole culture of the French West Indies. And they inspired hundreds of new artists: Tanya Saint Val, Edith Lefel, Jocelyne Labylle, Sla�, Fanny J, etc.

Kassav - Best of

OM — 2008-11-30T17:04:18Z

Consid�r� comme cr�ateur du style � zouk �, Kassav a, pendant 30 ans, popularis� cette musique gr�ce � de nombreuses tourn�es et des millions de disques vendus dans le monde. � l'origine, Pierre-Edouard D�cimus et Freddy Marshall, voulaient moderniser la musique antillaise : Jacob Desvarieux les rejoint pour le premier album � Love and ka dance � en 1980. Puis c'est Jocelyne Beroard qui arrive pour le second � Lagu� mwen �. Alors que la chanson � Soleil � s'impose d�finitivement en Martinique et en Guadeloupe, le groupe s'agrandit avec Jean-Philippe Marthely, Patrick St. Eloi, Jean-Claude Naimro et Claude Vamur.

En 1983, Kassav obtient un hit en France avec � Zouk la s� s�l m�dikaman nou ni � (Le zouk est notre seul m�dicament) : c'est le d�but d'une carri�re internationale et de longues tourn�es dans les stades. En Afrique, le succ�s est immense : des artistes cr�oles font carri�re sur le continent pendant que les Africains d�veloppent l'� afro zouk �. Le 22 juin 1985, le groupe remplit le Z�nith de Paris.

En 1987, Kassav sort � Vini pou � chez CBS : l'album est Disque d'Or en quelques semaines. Ils obtiennent la Victoire de la Musique du Meilleur groupe en 1988 avant de repartir en tourn�e : Br�sil, �tats-Unis, Russie,... Chacun entame ensuite une carri�re en solo jusqu'en 1995 o� appara�t l'album � Dif� �. En 1996, ils sont aux Francophonies de Montr�al. C�l�bres et plagi�s en Am�rique Latine, ils d�cident de faire sur � Un toque latino � (1998) des adaptations de leurs chansons en espagnol. Apr�s � Nou la � (2000) et � K'Toz � (2004), le quinzi�me album du groupe s'intitule � All U need is zouk � (2007).

La compilation � Best of � est un beau t�moignage de l'h�ritage que nous laisse Kassav : en cr�ant la musique � zouk �, ils ont aussi fait la promotion de la culture cr�ole des Antilles sur la sc�ne internationale tout en inspirant des centaines d'artistes : Tanya Saint Val, Edith Lefel, Jocelyne Labylle, Sla�, Fanny J, etc.

Neg Marrons - Liens sacr�s

Ben — 2008-11-02T18:21:40Z

Former members of Secteur A, Ben J, Jacky Brown, and Djamatik created a band called Neg Marrons to develop their own style based on ragga music. Their first single, “La monnaie”, was on the soundtrack of “Ra�”, a movie directed by Thomas Gilou.

Their first album “Rue Case N�gres” (1997) is a reference to a classic novel written by Joseph Zobel, which became a movie in 1983, filmed by Euzhan Palcy. Creole culture and African roots (Cap Verde, Congo) are present on all their records: “Le bilan” (2000), and “H�ritage” (2003) recorded in Kingstown.

With the fourth album “Les liens sacr�s” (2008), Neg Marrons, who participated in many collective projects (Bisso na Bisso, Urban Peace, Noyau Dur), have several featurings with Cesaria Evora, Admiral T, Faya D, or Sly & Robbie. This reggae-dancehall music record is a collection of pearls: Jacky and Ben J propose powerful texts against precariousness and exclusion. Neg Marrons are also activists against AIDS or for the solidarity of ghettos' residents. An excellent album and a beautiful career.